New chinese brush paintings / Uusia kiinalaisia sivellinmaalauksia

Time for intuitive art. Chinese brush painting, floral theme. Always something unexpected, unplanned. You almost throw it away, but then not. Love it!

More art: https://paulatuomikoskiartwork.weebly.com/

_____________________

Hetkiä intuitiivisen taiteen parissa. Kiinalaisia tussimaalauksia kukka-teemalla. Aina syntyy jotain odottamatonta ja melkein heität maalauksen menemään, kunnes jokin loksahtaa paikoilleen ja ihastutkin lopputulokseen!

Lisää taidetta: https://paulatuomikoskiartwork.weebly.com/

Mounting chinese brush paintings with wallpaper glue / Pohjustetaan kiinalaisia sivellinmaalauksia tapettiliisterillä

Pohjustin tapettiliisterillä tekemiäni kiinalaisia tussimaalauksia, joista vanhimmat vuodelta 2014. Lisäksi maalasin yhden uuden (jota en vielä pohjustanut). Mukavan rentoa puuhaa. Ja lopputulos on puoliksi sattumaa, ainakin minulla toistaiseksi. Ei voi korjailla ja väri leviää ihan mielensä mukaan, ja viivakin voi mennä siveltimellä vähän sinne päin Toisaalta ideana (ainakin minun käymälläni kurssilla) on nimenomaan tehdä siveltimellä muotoja eikä niinkään tehdä eurooppalaisittain äärivivat ja sitten värittää alueet. Kiinalaiset sivellimaalaukset jotenkin kiehtovat minua; sulavat viivat ja kaunis pelkistetty muoto, oleellisin, paljon tyhjää tilaa ympärillä 

______________________________

I Mounted with wallpaper glue some chinese brush paintings, the oldest of which from 2014. Today I also painted one more, not yet mounted. Nice, relaxing for a change. The end result is 50 % unpredictable, to me at least. Corretions not possible, the paint goes where it wants and the line goes somewhere near the goal, but not exactly. The point is (according to a course I've participated) different from conventional watercolor painting. It is to create forms with the brush, not as usually, draw first and put the color then. Chinese brush paintings somehow fascinate me; effortless  lines with only the essential drawn, beautifully,  with a lot of free space around.

Artist printing colorful semigloss giclée print of a digital collage / Taiteilija tulostaa värikkään pigmenttimustevedoksen digitaalisesta kollaasista

 I printed a vivid colored giclée print, size ca A3, on semigloss paper. The image is a digital collage of 4 paintings: some gouache, aquarelle, color pencil. My paintings, naturally. That,s something that fascinates me because you can end up to someting fascinating. Though it takes some time if you have to cut pictures digitally out of the background, precisely, like here the bear, princess and bird. Well, the bear is not so precisely cut, because bears are furry.

____________________________________ 

Printtasin värikkään n. A3 kokoisen pigmenttimustevedoksen puolikiiltävälle paperille. Kuva on 4 maalauksen digitaalinen kollaasi: guassia, akvarellia, värikynää. Omia maalauksiani, luonnollisesti. Varsin kiehtovaa, koska lopputulokset voivat olla jännittäviä. Tosin kuvien ns syvääminen eli irrottaminen taustastaan vie kyllä oman aikansa ja on tarkkuutta vaativaa - jos sen haluaa tehdä tarkasti. Nallea ei itse asiassa ole kyllä syvätty kovin tarkasti, karvainen kun on.

Printataan isoja pigmenttimustevedoksia / Printing large giclée prints

 I've recently started to print larger giclée prints. For me that means size A3 prints. They are the largest (or A3+) that I can print with my printer. If I want to make an even larger print, I have to make it like a poster, to divide it in parts. I will try it too, later. Why not, if even many old gorgeous japanese wood prints are made that way?

Printing the first print of my drawing or painting usually takes quite much time. At first I have to make a good scanning, then adjust the picture on the screen, then adjust the printer settings so that the test print looks  like the original. Very often there are unexpected problems with the printer and resolving them takes time. Printing is not at all so easy as you would think! Usually I don't make more than just one print a day  if we are talking about the first prints. Then I have to keep the settings and the test prints in safe for the following prints. If I print on a different paper, I might have to do some new test prints.

________________ 

Olen viime aikoina alkanut printata isompia printtejä, käytännössä noin kokoa A3. Printterilläni saa maksimissaan A3+ kokoisia printtejä. Toki voin tehdä suurenpiakin julistetyyliin eli jakamalla kuvan osiin. Itse asiassa jokin aika sitten näyttelyssä, jossa oli upeita vanhoja japanilaisia puupiirroksia, oli useampi kuva koottu paloista.

Kun teen ensivedoksen jostain piirustuksestani tai maalauksestani, täytyy siihen varata aikaa.  Ensin täytyy tehdä hyvä skannaus, sitten säätää kuvaa näytöllä ja sen jälkeen säätää tulostusasetuksia kunnes testiprintti näyttää samalta kuin originaali.  Hyvin usein myös printterin kanssa ilmaantuu mitä kummallisimpia odottamattomia pulmia, joiden ratkomiseen menee aikaa.  Printtaus ei ole lainkaan niin yksinkertaista kuin ehkä voisi kuvitella! En yleensä tee samana päivänä kuin yhden ensivedoksen. Sitten minun on paras säilyttää visusti tallessa testiprintit ja sen asetukset tulevia printtejä varten. Mikäli käytän erilaista tulostuspaperia, tarvitsee todennäköisesti tehdä lisää testiprinttejä.

Digitally coloured pencil drawing / Digitaalisesti väritetty lyijykynäpiirros

I'm participating an illustration course, that will continue after some time. There I decided to colour one magazine illustration excercise - a scanned pencil drawing, digitally with "Fill".  It is better to use distinctive, black ink instead of pencil, but I  made the lines more visible digitally and then it was quite ok. The lines must be continuous, when you use fill.  I tried vectorizing (tracing), wasn't content, so I decided to color it in bitmap form. 

I would call that  an interesting kind of technique of visual artmaking! With a good software you have endlessly shades of color, that are already "mixed", ready for you to use. And you might find shades that you wouldn't otherwise come up with, by mixing the ordinary colors of your watercolor or other palette. And an it's easy to get an even color surface. I like it! The Theme of the illustration was "Dynamic Prices". I've used reduced palette, which is common in illustratons.

__________________________

Olen osallistunut kuvituskurssille, joka jatkuu jonkun ajan päästä. Siellä päätin kokeilla yhden lehtikuvitus-harjoituksen, skannatun lyijykynäpiirroksen väritystä tietokoneella  ns "Fill"-tyylillä eli täyttämällä alueita värillä. Musta tussi selkeärajaisena sopii tähän paremmin, mutta vahvistin lyijykynäpiirroksen ääriviivoja digitaalisesti ja näin siitä tuli kelvollisempi. Viivojen täytyy olla umpinaiset, jotta fillin käyttö onnistuu. Kokeilin vektoroida kuvan, mutten ollut tyytyväinen ja väritin bitmap- eli pikselikuvan. 

Hyvin mielenkiintoista! Hyvissä ohjelmissa on loputtomasta sävyjä "sekoitettuna", valmiina käyttöön. Saattaa löytyä jänniä sävyjä, joita et muuten keksisi käyttää sekoittamalla oman vesiväri- tai muun palettisi värejä. Ja pinnasta saa täysin tasaisen. Sopii minulle! Kuvituksen teemana olivat "Dynaamiset hinnat". Käytin rajallista palettia, mikä on tavallista kuvituksissa.

Hiking with the cats aquarelle drawings / Retkillä kissojen kanssa, akvarellipiirroksia

Hello! Nice to see that there have been visitors! Thanks! Hugs! Some hope and motivation to post after being quite frustrated because according to Google Analytics my sites don't show very well in Google Searches, especially now when I have no interest or time to be hanging around in the social media.So I've almost quitted from here and my Weebly-homesite. Instead I've been making my portfolio /coffee table book, luxury of course😉. I have also made a series of "power card" drawings and recently  started to make a  series of cats, to begin with outdoor cats. Medium: pencil drawing+watercolor, stylized. I make hiking trips to interesting places with my cats at  my cottage, up to a hill/mountain or down to the river, not so very far but to regions they don't otherwise go, only with me. They follow me very well and enjoy very much the trips. At the time I have 5 cats. 

Hei! Kiva nähdä, että sivuillani on ollut kävijöitä! Kiitos! Halauksia! Tulee vähän uskoa tähänkin, kun olen ollut todella turhautunut siihen, että sivuja on tosi vaikea saada näkymään Google hauissa, varsinkaan nyt kun en  jaksa enkä ehdi  pyöriä somessa. Niinpä olen lähes häipynyt täältä ja Weebly kotisivuiltani. Sen sijaan olen aloitellut portfoliota / kovakantista (ns coffee table book) kirjaa kuvistani, hienoa tietysti😉. Lisäksi olen saanut joku aika sitten valmiiksi ns voimakorttisarjan ja nyt aloitin sarjan kissoista, aloittaen ulkoilevista kissoista. Tekniikkana lyijykynäpiirros+akvarelli, tyylitelty. Teen omien kissojeni kanssa mökillä metsä- ja jokivarsilenkkejä jänniin paikkoihin, mihin ne eivät mene ilman minua, ylös vuorelle tai jokirantaan. Ei kovin kauas mökiltä mutta kuitenkin. Ne seuraavat hyvin minua ja nauttivat retkistä. Tällä hetkellä minulla on 5 kissaa.

 

Stylized miniature portraits are something I started to do some years ago and  it is something I like very much. It is natural for me. That means I use A4 or A3 paper and draw there the whole body and the face. I focus quite much also on the clothing so someone could call some of them fashion pictures. Sometimes I've used barbies or other dolls with movable limbs as a model or sometimes so called wooden art mannequins, or just a picture. Sometimes I draw without a modell if the drawing will be very much stylized. However all kinds of fashion catalogues are fine to check the postures. In fact the postures there resemble the roman sculptures, to say a little exaggerated but beautiful positions. I would however say that in the social media the postures nowadays are very often way too much exaggerated and provocative to be beautiful. 

These two I've made almost ready already years ago, just finished them recently. I've got quite many "almost ready" artworks that I have started long ago. I've now determinately statrted to finish them one by one, and I've already made a lot of progress.

I've made for example a series of the70s. Of course, familiar to me! Saturday night fever rules!. I've also made some folkloric paintings. Also one of my favourite areas. I hope I wont insult with them anybody because of so called cultural discrimination, that I find a bit confusing sometimes. I hope it doesn't have any impacts on artistic freedom if the intentions are purely positive and respecting for the other culture.  In the artwork that I call miniature portraits I've used pencil, color pencil and watercolor or gouache. Perhaps I publish them some day or put them at least in my upcoming portfolio.

**************************** 

Tyylitellyt pienoismuotokuvat ovat ominta lajiani. Teen niitä erityisen mielelläni. Käytän niissä A3 tai A4 paperia ja mahdutan iihni vartalon ja pään. Vaatteiden osuus on myös tärkeä ja joku voisi pitää osaa niistä muotikuvina. Olen joskus kokeilut käyttää malleina barbieita tai muita vastaavia nukkeja, joilla on liikuteltavat raajat. Eriliaset muotikuvastot ovat myös hyödyllisiä, koska niistä saa malleja erilaisiin kuvauksellisiin asentoihin. Samantapaisiin kuin antiikin veistoksissa. Hieman liioiteltuihin, mutta kauniisiin. Sen sijaan en pidä monistakaan nyky-somen luonnottoman liioitelluista ja provokatiivisista asennoista. Ne eivät ole kauniita.

Nämä kaksi kuvaa aloitni ja tein lähes valmiiksi jo vuosia sitten, mutta vasta nyt viimeistelin. Minulla on aika monta tällaista ihan loppuun asti viimeistelemätöntä työtä, mutta teen niitä nyt määrätietoisesti valmiiksi yksi kerrallaan. Olen jo aika pitkällä!

Olen tehnyt esimerkiksi 70-luku sarjan. Tietysti! Tuttua minulle. Saturday night fever eli lauantai illan hurmaa ! Olen myös tehnyt joitain folklore-tyylin maalauksia. Erittäin mieluinen teema minulla. Toivottavasti en joku päivä jollain maalauksellani loukkaa jotakuta perustuen ns kulttuuriseen omimiseen, minkä joskus koen hämmentävänä. Toivottavasti sillä ei tule olemaan vaikutusta taiteilijan vapauteen ainakaan jos taiteilijan tarkoitusperät ovat puhtaan positiiviset ja toista kulttuuria arvostavat. Noissa töissä mitä nyt aloinkutsua miniatyyri-muotokuviksi olen käyttänyt lyijukynää, värikyniä sekä vesiväriä tai guassia. Ehkäpä julkaisen iitä joku päivä tai laitan vähintäänkin tulevaan portfoliooni.

Artist testing the waterproofness of dye-based ink prints / Taiteilija testaa värimuste-printtien (dye-muste) vedenkestoa

I'm testing the waterproofness of my upcoming prints. I have both a pigment ink printer and a dye-based ink printer with pigment black. 

After my experiences before and today I can say that the prints made with pigment ink printer are great (if you've done everything in adjusting color correct!) and waterproof, but you can sometimes get more vibrant colours on glossy paper with dye inks. Dye inks are waterproof printed on glossy paper but not on aquarelle paper, even though you might get marvellous colours also on them. Spraying fixative helps just a little, but not at all enough.

In conclusion: print with dye inks on suitable coated inkjet ink paper, e.g. glossy paper, if you want the print to be waterproof.  But on the other hand original gouache paintings and many watercolor paintings are not water resistant either. So it depends on how you use the prints whether they need to be waterproof.

_________________________________________________

Testailen myyntiin tulevien printtien vedenkestoa. Käytössäni on sekä pigmenttimuste-printteri sekä printteri, jossa on pigmenttimusta ja muut värit ns dye-värejä. 

Aiemman ja tämän päivän testailun kautta todettua: Pigmenttimuste-printterillä tehdyt printit ovat hienoja (jos olet tehnyt kaikki asiat värinsäädössä oikein!) ja vedenkestäviä, mutta dye-väreillä saattaa joskus syntyä heleämpiä värejä varsinkin kiiltävälle paperille. Dye-värit ovat vedenkestäviä printattuna kiiltäville (glossy) papereille, mutta eivät akvarellipaperilla, vaikka niillä saa kyllä kauniita kuvia akvarellipaperillekin. Fiksatiivin spreijjaaminen lisää aavistuksen vedenkestoa, mutta ei läheskään tarpeeksi.

Johtopäätökset: Printtaa dye-musteilla mieluiten tarkoitukseen sopivalle, sopivasti päällystetylle paperille, esim juuri kiiltavapintaiselle, jos haluat, että printti on vedenkestävä. Toisaalta alkuperäiset guassimaalaukset ja  monet vesivärimaalaukset eivät myöskään ole vedenkestäviä, joten riippuu käyttötarkoituksesta, tarvitseeko printin olla vedenkestävä.

Testprints.Testing water resistance of dye inks / Testiprinttejä.Testataan dye-musteiden vedenkestoa.

Vasen kuva ylhäällä on printattu dye-mustein paksuhkolle akvarellipaperille. Liian tumma kuva. Väri leviää vielä senkin jälkeen kun fiksatiivia ruiskutettu kerran ohuelti, mutta vähemmän. Vasen kortti alhaalla printattu dye-mustein glossy-paperille. Hyvin onnistuneet värit, mutta vasemmassa alanurkassa hankaumaa ja niinpä sillä kohtaa paperin kastuessa väri leviää, muttei muissa kohdissa. Oikeanpuoleinen printti printattu dye mustein ohuemmalle akvarellipaperille.  Värit totaalisesti erilaiset kuin mitä näytöllä näkyi. Senpä vuoksi kannattaakin aina tehdä pieni testiprintti ennen varsinaista printtausta.

__________________ 

The print top left is printed with dye inks on aquarelle paper. Too dark picture. The color is spreading even after one thin layer of fixative spray. The greeting card bottom left is printed with dye inks on glossy paper. Bright beautiful colours, but abrasion bottom right and in that place water rinses the colours, but not in other places. The print on the right is printed on thinner aquarelle paper with dye inks. Totally differents colors than were on the screen. It happens sometimes, so making a small test print is important.

Details of the testprints. / Yksityiskohtia testiprinteistä.

Greeting card design and opinions about gouaches / korttisuunnittelua ja mielipiteitä guassiväreistä

 

I'm now designing greeting cards of my artwork, starting with birds: candy colored flamingos and stylized mysterious peacock. The cards will be without ugly barcodes. I wonder when someone will invent beautiful barcodes?

The originals are gouache paintings. I recommend to you gouache painting if you like to paint with thick colors full of saturation, the same way you would paint furniture. Just use a lot of paint and to add opacity mix with white paint. You can also paint with the gouaches the same way as water colors, ethereally. However you cannot paint with the watercolors like gouaches except  that you mix them with white colour. They are not water resistant. You can try to ad water resistance by spraying fixative, but in that case be careful. I think they are however more resistant that pastel paintings that can almost fade away if handled carelessly, because they don't contain medium or "glue".

I will open my online artshop soon -like I've planned a hundred times before - if nothing comes in between style you cat or loved one dies, corona with sudden loss of income, Ukranian war with continuous need to follow up, your car or roof of your kitchen cracks with huge reparation costs. Or trouble and worries with you time consuming day work of other branche. Not any more, correct time to leave them.

I will also make a portfolio, and I'm planning a virtual art exhibition. Just try to find time to everything. I also try to get into SEO's (search engine optimization) wonderful world looking what happens if I make no advertizing, no social media. Try it. You are just one of a trillion.

Visit my website to see at what stage I'm moving on with my website and online art shop.

https://paulatuomikoskiartwork.weebly.com/

********************

Suunnittelen nyt omista maalauksistani tehtyjä kortteja taidekauppaani, aloittaen lintukorteista: karkinvärisistä flamingoista ja tyylitellystä salaperäisestä riikinkukosta. Niihin ei tule rumia viivakoodeja. Milloinhan joku keksii kauniita viivakoodeja?

Originaalit ovat guassimaalauksia. Suosittelen sinulle guassimaalausta, jos haluat maalata paksuilla värikylläisillä väreillä kuin maalaisit vaikka huonekaluja. Ota vaan siveltimeen runsaasti väriä. Peittävyyttä ja pastellimaisuutta voit lisätä sekoittamalla siihen valkoista väriä. Guasseilla voi halutessaan maalata myös samalla tavoin kuin vesiväreillä, eteerisesti, mutta vesiväreillä ei voi maalata kuten guasseilla, ainakaan lisäämättä valkoista. Peitevärit joita ainakin minun kouluaikoinani käytettiin myös kouluissa, ovat myös guassivärejä. Guassimaalaukset eivät ole vedenkestäviä, mutta vedenkestävyyttä voi yrittää  lisätä spreiaamalla fiksatiivia, mutta silloin täyty olla varovainen. Ja ovat ne mielestäni kestävempiä kuin pastellimaalaukset, jotka voivat huolimattomasti käsiteltyinä haihtua pölynä ilmaan, koska pastelliväreissä ei ole sideainetta.

Avaan pian nettikauppani - kuten olen suunnitellut jo sata kertaa aiemminkin - jollei mitään sitten jälleen kerran tule väliin kuten kissasi tai läheisesi kuolema, korona ja äkillinen tulotason lasku, Ukrainan sota ja pakottava tarve seurata missä mennään, äkillinen kallis korjaus autoon tai keittiösi kattoon. Tai aikaavievään päivätyöhön - joka ei liity taiteeseen - liittyvät ongelmat ja huolet. No ne oli kyllä nyt jo pakko jättää.

Aion myös tehdä portfolion ja haluaisin tehdä virtuaalisen taidenäyttelyn. Yritän vain löytää aikaa kaikkeen. Olen myös tutustunut SEOn (search engine optimization,  hakukoneoptimointi) ihmeelliseen maailmaan ja tarkoituksella ollut julkaisematta somessa tai kertomatta tutuille niin että kaikki on vain SEO:n varassa. Kokeile itse! Huomaat olevasi vain yksi triljoonasta.

Jos haluat tietää missä vaiheessa olen nettisivujeni ja taidekaupan kanssa, vieraile välillä nettisivuillani

https://paulatuomikoskiartwork.weebly.com/